功夫片、警匪片、黑幫片，被譽為港片引以為傲的三大系列。

其中， 功夫片更是香港電影的經典拿手好戲。

70年代，以李小龍為首的功夫巨星，在全世界產生了相當大的影響。

隨後，成龍、洪金寶、李連杰的橫空出世，開啟了功夫電影一個大時代。

在1994年，成龍和李連杰相繼打造了兩部功夫片，在影史上具有里程碑的意義。

然而， 《醉拳2》和 《精武英雄》兩部經典，上映後票房卻相差了十萬八千里。

《醉拳2》輕鬆拿下了4000多萬的票房，排在了年度票房榜的第二位，而《精武英雄》只收穫了1600多萬的票房，前者是後者的2倍還要多。

無法想象，這兩部功夫片中的經典，為什麼會有如此大的差距？

其實，背後的原因是多方面的。

1994年，是 雙週一成的巔峰對決。

年度票房榜前三的位置，分別被這三人霸佔。

所以，單從香港本土這一電影市場上看，成龍的《醉拳2》比李連杰的《精武英雄》更受觀眾的青睞。

儘管兩部電影從故事到題材都極其相似，但《醉拳2》走的是功夫喜劇的路線，符合當時電影市場的潮流。

影片延續了成龍一貫的動作喜劇表演風格，動作別具一格，極具觀賞性。

反觀《精武英雄》，雖說片中的打鬥場面相當寫實和精彩，沒有傳統功夫片的花哨風格，但是整個故事基調顯得太過于悲壯，部分觀眾難以接受。

其次，就是 《醉拳2》更有觀眾基礎。

縱觀整個影史，「黃飛鴻」系列電影一直層出不窮，銀幕上的這位武學宗師早已深入人心。

流傳最廣、口碑最好的影視作品，當屬導演徐克的《黃飛鴻》系列。

于是這麼多年來，打下了堅實的觀眾基礎。

而《醉拳Ⅱ》傳承了前作形成的導人向善、弘揚正義的母題，並在此基礎上，增加了更多積極的因素和成分。

正因為如此，影片不僅被國人認可，還備受國外觀眾的喜愛。

該片還被《時代週刊》評為「1994年世界十大佳片」，以及「全球史上百部最佳電影」之一。

而《精武英雄》這部電影，是李連杰嘔心瀝血的創作。

雖說是向李小龍的《精武門》的一次致敬，某種程度上也會有一定的觀眾基礎，但是李小龍的銀幕形象的束縛，成為了電影票房失利的一個重要原因。

當年，李小龍在《精武門》裡，一腳踢碎「華人與狗不得入內」的侮辱性告示牌。

此舉振奮的是一個民族的鬥志，是電影能夠超越時代的意義關鍵所在。

在片中，李小龍飾演的陳真，是一位不折不扣的愛國者，在銀幕上書寫中華奮強的新篇章。

不可否認，在《精武英雄》裡能夠看到同樣的歷史觀。

影片突破了以往功夫片狹隘的復仇主題，將故事上升到民族大義，以強烈的愛國意識和民族精神引起廣泛共鳴。

但是前作實在太經典，李小龍的銀幕形象給觀眾的印象深刻，所以對《精武英雄》的票房形成了一定的束縛。

這種現象，在趙文卓接手「黃飛鴻」後，也同樣發生。

除此之外，演員陣容方面，也是票房受挫的一大因素。

要知道，90年代的香港電影市場競爭非常激烈，明星抱團取暖成為了一種常態。

而《醉拳2》雲集了多位當紅實力派演員，包括成龍、梅豔芳、狄龍、 劉德華、黃日華、劉家良、錢嘉樂....

而《精武英雄》，同樣是眾星雲集。

不僅有錢小豪、蔡少芬、周比利、秦沛、袁祥仁等眾多演員坐鎮，還有女神中山忍和倉田保昭等國外知名影星。

但是，影片的最大賣點是「功夫皇帝」李連杰，其他人更多是為了劇情需要。

相比之下，觀眾更喜歡看《醉拳2》裡的群戲。

不過，放眼海外票房，《醉拳2》和《精武英雄》都獲得了不俗的反響。

前者，上映後創下不俗的票房成績。後者，在海外電影院幾乎場場爆滿。

說實話，單論影響力，兩部電影難分伯仲。

只可惜，《醉拳2》和《精武英雄》之後，成龍和李連杰都遠渡重洋，開啟了好萊塢的事業。

從此，這兩部功夫片成為了香港電影輝煌時代的挽歌。

雖然後續依然有如《霍元甲》、《殺破狼》、《葉問》等高水準的功夫片誕生，但是它們都難以企及這兩部經典的高度。

顯然，對于武術相容並包的精神，是香港功夫片的一個鮮明旗幟。

試問，當曾經叱吒功夫片的前輩逐漸老去，誰能再創巔峰？